从古典绘画作品中汲取创意的技法和灵感，一直是人像摄影师的“不传之秘”。的确，艺术先贤们通过长期的积累，总结出了从透视规律到光线细节的多种经验，再加上无数优秀画作作为实例，摄影师所要做的，就是汲取，并加以再创造。
这里是几个借鉴了绘画技巧和艺术构思模式的人像摄影作品。从品类看，这些作品既有比较纯粹的人像写真创作，也有为画册、艺术展览目标而创作的艺术人像，还有运用于时尚、商业等领域的实用人像创作。不论具体的分类如何，绘画本身所具备的宽广深厚艺术空间，总是能为摄影师提供足够的支持。
油画中走出的少女
摄影：David Dubnitskiy
乌克兰著名摄影师David Dubnitskiy，运用柔和的光线与油画般的色彩描绘出女性的身体之美。
美好正如幻影，温柔如玉
摄影：Nil Hoppenot
朦胧而富有梦幻感、气味感的画意氛围，令人陶醉。
梦幻芭蕾
摄影：Mark Olich
将现场拍摄创意出如此绘画般的美感，这是Mark Olich的成名绝技。他的作品绝对具有借鉴作用，供有心的摄影师学习。
“酱油调子”的环境肖像
摄影：Aernout Overbeeke
摄影师Aernout Overbeeke的艺术摄影作品，借鉴了古典绘画的用色方式，在其作品中呈现出令人惊艳的高水准。这些作品既具有良好的实用图景，又具备极高的艺术性，可谓兼得。
永不厌倦的“油画”调
摄影：SEBASTIAN SABAL-BRUCE
商业时尚摄影也可以充分运用油画调，来为作品增添独有的艺术氛围。不那么扎眼，但绝对耐看。