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亚当斯(Ansel Adams)不是什么时髦人物。尽管很多人家里都有一本《亚当斯论摄影》之类的书,但相信很少人有兴趣读完。那是一本非常技术化的著作,诸多细节在今天来说已经没有实操性——当然其内在的原理并不会失去价值。亚当斯的价值更多是历史性的,发挥作用在理念层面。今天我们观看亚当斯精致绝伦的作品,联想他当时所处的技术条件,能深切感知到摄影师对待其摄影工作的某种态度:他用亲身实践来构建逼近理想状态的作品,不仅不觉得厌烦,而且不断加深自己对题材本身的敬意,最终为后世留下一份不张扬、不喧闹却深厚耐用的遗产。
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1、技术者:不厌其烦地探讨技术问题。摄影本身具有工具属性,立足于当时的技术实际,将工具的使用技巧发挥到极致。
2、亲身实践:亚当斯不是纯粹的理论推导者,而是一个亲身实践者,而我们能从其实践中感知到接近理论高度的意义。
3、对题材保持敬意:这种敬意从亚当斯作品的每一个角落中体现出来。作品是一个介质,观看者的敬意于拍摄者的敬意恰好在画面交汇在一起。这一点,对于后辈的摄影师来说具有普适意义,不论你具体所拍摄的题材与亚当斯有多么大的不同。
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