“如果一直躲在暗处胆怯，是无法成为自己的。不妨大胆一点，走出暗影，走出自我设限，藏进光里，在光里成长。”
相信很多小伙伴在学摄影之初，都有过这样一种状态：无论什么风格，看到好看的都想拍；拍久之后，会质疑自己是不是只会模仿而不会创作。
首先，“什么都拍”是对的。在学习初期，只有通过不断的模仿、学习、借鉴、练习，才能给自己打下牢固的摄影基础。但只会模仿是不够的，还得去思考这组照片为什么要这样拍，慢慢总结出一套自己的方法，找到擅长的领域，从而形成自己的拍摄风格。
我也会出现灵感缺失的时候，其实这就是一个瓶颈期，突破瓶颈的关键是拔高自己的审美。一般我会采用两种方式打破这种状态：
一是多看片，多看看外面的世界，感受生活，就会很容易产生灵感。
二是学习，报自己喜欢的摄影师的培训班，看看别人是怎么构思、怎么拍的，通过学习让自己进步。
作为一个自然光爱好者，不得不说自然光真的妙不可言。有时候你觉得这道阳光洒下来平平无奇，但你永远不知道它会通过介质发生什么样的微妙变化，简直就像在拆盲盒，看到成片的时候，你会觉得这是大自然的馈赠。
创作时遇到多变的天气，出片会很不稳定。但如果有手电筒的辅助，就可以保证我的正常发挥。因为它模拟太阳光的功效特别强，我可以通过它实现自己想要的风格，而且它小巧、便利，无论是室内拍摄，还是外景拍摄，都特别好用，我称它为我的“阿拉丁神灯”。
【创意与构思】
小时候我们总能听到很多类似 “别人家” 的言论，却很少听到别人肯定自己。我们也很想被肯定，但被否定得多了，甚至萌生了想要成为别人的念头，以至于那个藏在心里的独一无二的自己，被忽略了很多年。
透过树缝洒进来的光，照在房间的墙面上，仿佛是一个内心充满“困扰”的少女，夹杂在树影和亮光中，一点点地向外探索。画面慢慢地从房间过渡到户外，代表着从暗处走向自我。
【场景与光线】
这组写真的选址是深圳的青青世界，“鹏城十景”之一，是一家以休闲度假为主题的观光农场。
拍摄灵感是我在农场里漫步的时候突然迸发的。这家民宿里的光线特别好，下午两点过后，阳光还可以透过树木的枝叶照进房间，让我恍然间以为踏入了宫崎骏的漫画世界，这样的场景深得我心，当时我就想好了要拍什么样的主题。
【情绪与细节】
这组照片注重人物的思虑、情绪和状态。
使用胶片拍摄，前期一定要注重画面的统一性，用色不能过杂，后期只在人物的细节上进行细微的调整。
这组照片的创作是先看到拍摄场景，再敲定主题。拍摄前一星期，已经确定主题，并与模特充分沟通了服装、妆造以及光线时段、情绪表达等，这些细节都经过反复打磨，所以这组照片的拍摄仅花了不到一个小时。