摄影：Nicholas Fols
【参考：厨房里的爱丽丝 】
在摄影领域，无论题材如何多样，通常存在两种主要的拍摄思路。其一是放纵型的创作方式，这类摄影强调感觉和瞬间的妙手偶得，更多依赖摄影师的直觉和现场的灵感发挥。
放纵型摄影往往追求的是一种即兴创作的自由，不拘泥于形式和规矩，能够捕捉到独特的瞬间情感和不期而遇的美。这种方式常见于街头摄影、纪实摄影等不易干预场景的领域，摄影师的任务是敏锐地感知瞬间、迅速反应，并在按下快门的刹那呈现出一种自然、未经雕琢的真实美感。
另一种思路则是营造型的摄影方式。这类拍摄更注重在按下快门前的安排与布局，强调预设和精心设计。营造型摄影师会在拍摄前对画面的构图、光线、道具和情感表达等各方面进行周详的规划。这种拍摄思路尤其适用于广告、时尚、静物等商业性较强的摄影类型，摄影师需要对整体的美感和细节有清晰的构想。
通过对色彩、光影、情境的精心布置，摄影师能够确保每一帧都能传达出预期的视觉效果，从而提高最终成品的质量和一致性。对于这两种拍摄思路，我们并不能简单地进行优劣比较。重要的是，摄影师需要明确自己所擅长和喜欢的创作方式，并在自己的原则框架内寻找最佳的解决方案。无论是放纵型还是营造型，只要摄影师能在自己的创作理念下不断深耕、提高技艺，都能创作出优秀的作品。
如果你更倾向于后者——即营造型拍摄方式，那么尤其要重视画面的设计感。这意味着，在拍摄之前就需要对整体色彩的搭配、光影的走向、细节的处理有一个清晰的规划。这种方法在商业摄影中尤为有效，因为它不仅能提高成片的质量，还能显著提升工作效率，减少不必要的拍摄浪费。
