摄影/马修•索德（© Matthieu Soudet）
采访、文/Demi
Matthieu Soudet是一名年仅24岁的自由摄影师，他出生在法国的诺曼底地区，现在居住在巴黎。
Q：你已经有十多年的拍摄经历了？听说还拿过了很多奖项？
A：是的，我从很小就开始拍照了。我的父亲是一个业余摄影师，他教会了我如何使用相机，在我8岁的时候，他还送了一台相机给我。我非常感谢我的父母，他们总是鼓励我和弟弟做我们爱做的事，如果没有他们的支持和帮助，我肯定也不会有那些成绩。最关键的是，我一直在享受摄影带来的快乐。
Q：你会什么词来概括自己作品的风格呢？
A：我认为用“舞台式”或“叙事体”摄影很适合。这也正是我喜欢的，为了一个有趣的想法去筹划、组织、导演，引导模特扮演某个角色，最终当一切元素达到最佳状态时，再用相机捕获那个完美的瞬间。
Q：你最看重画面中的什么？构图、光线、空间、时间，或是人物的感觉或情绪？
A：在拍摄的那一瞬间，我最在乎的是画面的结构和当时的光线。大多数时候，我的照片都是在自然光下拍摄的，这样就不得不选择在最好的时间或是我能应对的天气条件去拍。我的眼睛就像是一个取景器，我会去看画面里的线条、形状、几何关系，还要在脑子中将它们进行组合，使各个元素都得到完美展现，还要确保画面尽可能的和谐。
Q：对于人体摄影，你是否有什么特别的偏爱？
A：我并不认为我对人体摄影本身有什么偏爱，我的意思是我并不喜欢在摄影棚的黑色背景前去拍摄赤裸的人体，因为我觉得这样很别扭，并不合理，这只是我个人观念的一部分。我更喜欢的是，让人们回到自然当中，那也是真正属于我的地方。其实，我们往往会忘记，人本身就是动物，更具体地说是哺乳动物，我们仍然有自然界的本能，那里曾经就是我们的家。
Q：你怎样来挑选模特呢？拍摄时怎么做会让他们感觉舒服且信任你呢？
A：我会根据拍摄的题材和需要展现的感觉来选模特，并且他们中的大多数人都是我的朋友，而不是专业模特。也许正是因为这样，会让我们彼此感觉更舒服，整个拍摄也会在如朋友般的良好气氛中进行。更重要的还是学会享受拍摄的过程，要玩得开心，即使在拍那些看起来带有悲伤情绪的画面时，现场还是会很轻松、愉快。如果想要获取对方的信任，最好的办法就是要清楚地表达出你对他欣赏。并且不能让相机成为你和模特之间的障碍，不要总是让眼睛停留在取景器上，你要把更多的时间用来和模特进行沟通。
Q：谁是你最喜欢的摄影师或艺术家？他们有给你的创作带来什么影响吗？
A：真的有很多，他们的名字可以填满一本书。因为欣赏，所以总是会有意或无意地受到他们的艺术作品或观念的影响。我很喜欢美国的摄影师格里高利•克鲁德逊（Gregory Crewdson），他的照片总是拥有宏大的叙事；还有加拿大的艺术家杰夫•沃尔（Jeff Wall），他关于“摄影与绘画”、“摄影与电影”的理念对我影响很大；以及美国学院派艺术家菲利浦•洛卡•迪柯西亚（Philip-Lorca diCorcia），他的作品常常以即兴快照的形态出现，但实际却是摆拍而成，他试图“制造真实”，在纪录片和舞台摄影之间寻找平衡，有如电影般的故事感，讲述着他眼中人们的欲望、空虚与寂寞。除了摄影以外，我对绘画和插图也有极大的兴趣，达•芬奇（Leonardo da Vinci）的艺术品总是能给我带来无限的灵感。
Q：你最常使用的设备都有哪些？
A：我从接触相机开始就一直在用佳能，现在主要用的是佳能的5D MarkII，还有几支定焦镜头和一支24-105mm的变焦头。最近我又买了一台富士的X-Pro 1，事实上它的成像效果也非常棒。当然我还有一些滤镜和反光板之类的配件。
Q：越来越多的人喜欢用智能手机来拍照和分享，你怎么看待Instagram这类软件呢？
A：对我来说这是一个很棒的应用程序，它可以很方便地分享日常生活中随手拍到的照片。但是，怎么说呢，对于一个摄影师来说，它不能多，也不能少。如果你认为那些滤镜所带来的效果可以算作是你的创意，那就将会逐渐抹杀掉你真正的创意。
Q：你有什么梦想吗？未来有什么计划？
A：如果我的作品可以在艺术品市场上占有一席之地，那对我来说便是最好的事情了。简单来说。我的梦想就是继续做自己感兴趣的事，并以此来谋生。同时，我希望自己能超越纯粹的唯美主义，做出更多观念主义或是委托拍摄的作品。
Q：除了摄影，你还对什么感兴趣？你的业余时间都是怎样度过的？
A：我的兴趣非常广泛，和很多年轻人一样，我会花大量的时间在互联网上，我喜欢去Tumblr浏览我感兴趣的照片，不得不说我是一个“图片食者”。同时我还酷爱音乐，我玩鼓和吉他。平时在家，我还会阅读大量的报刊杂志和各种书籍，我最近刚刚读完了村上春树的小说《1Q84》，真得很棒。我业余时间还喜欢打篮球，这是放松自己的好方法。