William Klein是独具特色的街头摄影家。他处理街头摄影的方法与同时代的许多摄影风格截然不同，他曾说：“我不提供任何**的态度，或姿态，或意见，或者其他什么。”想想Henri Cartier-Bresson（布勒松）的“经典”摄影风格吧，而Klein的作品显然与“决定性瞬间”理念驱使下的布勒松风格具有极大的差异：
靠近一点，获取最多的信息
Klein最为人熟知的工作方式是，用广角镜头，靠近被摄者，独自一人完成拍摄。“我拍摄我眼前之所见。我靠近拍摄目标，因而看得更清楚。我用广角头，这样就可以尽可能把最多的信息拍进画面”。
摄影的日志
Klein1954年在纽约街头开始以“摄影日志”为主题展开拍摄活动。他的拍摄随性而散漫。他此前从未接受过摄影训练，他只是简单地把所发现的有趣东西拍下来。持续地拍摄摄影日记，每天都获取一些有趣的瞬间。
像业余人士那样拍照
Klein提供了一种“业余者态度”的工作方法。尽管，“业余”一词对摄影师来说并不算褒扬，但业余同时意味着拍摄上的一种放松态度，你并非为了工作和赚钱而拍照，而是出于爱好和兴趣，这样，你的拍摄境界可能往往是专业人士无法获取的。专业人士而保有业余心态，有时是很重要的。
反其道而行
当Klein在50年代的街头拍照时，专业的摄影领域存在很多禁忌：粗颗粒、高反差、聚焦不实、坏构图……但Klein在他的作品中经常使用这些禁忌，却使他的作品展现出独特的魅力。Klein的照片并不干净、明晰，然而充满力度和活性，与常规截然不同。
有目标的拍摄
Klein不太认同那种“带上相机随时随地拍摄”的工作原则，相反，他在摄影生涯的初期就以“影像日志”来为自己的工作设定了目标，而有目标地拍摄是他工作方法的重要组成部分。“我总是为特定任务拍拍摄，就像人们为了生日纪念而拍照一样。”
从工作中感到乐趣
Klein从街头摄影中感收到乐趣，这是促使他参与这项工作的强动力。他曾说：“我不懂什么摄影，但我喜欢相机”。
别担心相机，也别担心技术。
这也是很多摄影艺术家的老生常谈。Klein就声称：“胶片、滤镜、曝光——这些我都不太感兴趣。”问题不在这话是否正确，而在于很多后学往往从极端地角度去理解摄影家的表述。摄影家仅仅是不把技术当作摄影的核心，并不是说根本不需要技术——而我们往往喜欢采纳后一种理解。